Arkady Ostrovsky - sovětský skladatel. Ctěný umělecký pracovník RSFSR napsal písně „Dětství šlo do dálky“, „Unavené hračky na spánek“, „Nechť tam bude vždycky slunce“, „dřevorubci“, „jsem velmi šťastný“, které se staly populárními.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/53/arkadij-ostrovskij-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Arkady Ilyich Ostrovsky vytvořil mnoho slavných dětských písní. Biografie Abrahama Ostrovského začala v Syzranu v roce 1914. Narodil se 25. února. Jméno chlapce bylo potom změněno na Arkady. Otec, Ilja Iljič, nástroje vyladil. Byl to dobrý pianista, ale kvůli zranění se musel rozloučit se svým snem o profesionální kariéře.
Začátek tvořivosti
Rodiče si včas všimli nadání syna. Chlapec studoval klavír. Rád to dělal. Je pravda, že Arkady s potěšením hrál etudy a váhy ho rychle obtěžovaly. Poté začal mladý hudebník improvizovat. Ve čtrnácti letech se Ostrovsky změnil na virtuosa.
V roce 1927 se přestěhoval do Leningradu. Trénink začal s Ivanem Belozemtsevem, ale musel být přerušen. Mladý muž vstoupil do FZU, aby pomohl svému otci vychovat mladšího bratra Romana (Raphael). Učitelé předpovídali jeho kariéru jako vynikajícího kováře. V jednu chvíli hrál chlap na klavíru náhodně vlevo v klubu. Poté vystřídal hudebníka a začal vydělávat peníze navíc v klubu.
Brzy se obnovily třídy s Belozemtsevem. Doporučil talentovanému studentovi, aby vstoupil na hudební školu. Arkady následoval radu v roce 1930. Někdy musel obětovat svá milovaná studia, aby pomohl svému mladšímu bratrovi. Arkady se věnoval orchestracím, hrál ve večerních hodinách v orchestru. Se svými spoluhráči vytvořil koncertní tým.
Prohlídka začala. Náhodou byl mladý hudebník tak šťastný, že se ve vlaku setkal s Rakhlinem. V roce 1940 nabídl Ostrovskému místo ve Státním orchestru Utesov. Seznámení s týmem proběhlo v hlavním městě. Každý měl nového člena rád. Začaly nové prohlídky. Arkady byl pianista, akordeonista a aranžér.
Na začátku války se Arkady Ilyich rozhodl zahájit skladatelskou kariéru. Velká vlastenecká válka však zabránila provádění plánů. S orchestrem cestoval Ostrovsky po frontách. Hudebník se musel neustále zabývat aranžováním. V době války byla také napsána první díla mladého skladatele. Vytvořil písně pro básně, které mu byly předány. Mezi nimi byly práce Sergeje Mikhalkova. Poprvé provedl díla „Nativní strana“ a „Jsem demobilizován“ od Leonida Utesova. Písničky byly posluchači přijaty s velkým souhlasem.
Skladatelská činnost
Po válce přesvědčila manželka svého manžela, aby opustil svou práci v orchestru a zapojil se do sólové kariéry. Ale Arkady Ilyich nebyl ve spěchu, aby opustil své soudruhy. S návrhem manželky souhlasil až o dva roky později. Hlavním argumentem byla slova skladatele Marka Fradkina. V roce 1947 se Arkady opakovaně pokoušel vrátit do orchestru, kde byl opakovaně povolán. Toto rozhodnutí však manželka nepřijala.
V roce 1948 byl přijat do Svazu skladatelů. Kariéra a kreativní růst Ostrovského začal. Arkady Ilyich se velmi brzy stal spisovatelem milovaným celou zemí. Nejprve skladatel napsal svá díla na objednávku. Stále častěji však v jeho dílech byly vidět lehké texty. Nakonec se stal předkem nového popového trendu, domácího cyklu.
Zněly jeho milostné písně, kombinace kytary s knoflíkovým akordeonem byla obzvláště úspěšná. Sláva přišla po setkání a práci s Levem Oshaninem, básníkem. V roce 1948 získala jejich soutěž „Komsomol členové - neklidná srdce“ první cenu v soutěži. V roce 1954 provedla Claudia Shulzhenko v rádiu Ostrovského dílo Můj starý park. Píseň se okamžitě stala populární.
Sláva
Skladatel psal písně pro Světové festivaly mládeže a studentů. V roce 1962, spolu s Levem Oshaninem, bylo vytvořeno slavné „Může to být vždy sluníčko“. Na Mezinárodním festivalu písní v Sopotech získala první cenu.
Lyrický cyklus „A na našem dvoře“ byl napsán v letech 1962-19065 ve spolupráci s Oshaninem. Do cyklu vstoupilo 5 písní. Nejslavnější zpěváci hráli skladatelova díla.
Ostrovský talent v dětské kreativitě byl obzvláště dobře odhalen. A dodnes jím vytvořený soundtrack zní „Spící unavené hračky“, což se stalo legendárním.
Skladatel měl k dětem neomezenou lásku. Proto se stali samostatným tématem jeho práce. Všechny děti často jezdily v autě. Veškerá láska spisovatele a jeho duše byla investována do písní pro děti. Za Pinocchio zpíval cyklus dětských písní hudebníka zpěvačka Eva Sinelniková.