Ekaterina (Katya) Medvedeva je umělec, který se učí po celém světě, grafický umělec. Píše svá díla v žánru naivního umění, primitivismu. Práce Medveděvy však přesahuje hranice tohoto směru. Její obrazy zlomily zavedenou představu o uměleckém rámci.
Ekaterina Ivanovna pracuje a žije v Moskvě. Kreativita Medvedeva nezanechává nikoho lhostejného k těm, kdo viděli její obrazy. Ve směru je blízko post-impresionismu Van Gogha. Její výstavy, namísto dohodnutých pár týdnů, trvají několik měsíců, veškerá práce je zcela vyprodána.
Talentovaný samouk
Medvedeva nemá zvláštní vzdělání. Za to děkuje osudu. I přes naivní styl a povahu díla je tvůrcem obrazů duchovně zralý a profesionální člověk. Hájí své právo na vlastní vizi umění, projev světového názoru, má své vlastní jádro.
Motorem její práce je touha vyprávět publiku o svých zkušenostech, snech, nadějích, milovaných. Ekaterina Ivanovna věří, že pouze ten, kdo není schopen odolat a nestvořit, může čerpat. Její obrazy mají mnoho biblických témat, ale existují i jednoduché portréty, každodenní scény. Katya se nazývá šťastným umělcem.
Každé plátno je pro ni duchovní svátek. I o skutečných tragédiích jsou její díla vyprávěna jasným a jasným jazykem. Spěch kuře po kohoutovi je alegorie o opuštěných dětech. Ironický podpis pod plátnem vyvolává vážnou a obtížnou otázku. Divák je vyzván k přemýšlení, aniž by nikoho obviňoval.
Katya byla zpočátku velmi znepokojena kvůli nepřátelským a negativním recenzím. Po chagrinu však umělce vždy povzbuzovali. Věří, že po rozloučení se zlou osobou je jeho místo dobré. Najednou Ekaterina Ivanovna nezačala malovat na zakázku. Vybrala si svou práci.
Cesta k uznání
Katya Medvedeva se narodila v roce 1937 v rolnické rodině 10. ledna v oblasti Kursk v obci Golubino. Bydlila poblíž Belgorodu. Po změně bydliště byla Katya a její sestry přemístěny do důlního sídliště, v roce 1946 do Ázerbájdžánu. Otec opustil rodinu a zmizel. Katya se brzy ocitla v útulku.
Umělec namaloval obrázek nazvaný "utrpení mé matky." Zobrazuje ženu v šátku, která se mění v halo. Postava je zabalena do vícebarevných kontur. Na zadní straně plátna je napsáno několik slov o životním příběhu tvůrce a hrdinky jejího plátna. Dívka studovala dobře, absolvovala hudební školu na houslové třídě.
Absolventka se stala tkalcem v roce 1954. Díky zvolené profesi se naučila dokonale cítit látky. Ekaterina Ivanovna umí psát na sametu a plachtu. Vytváří panely, připojuje textilie na plátno jako postavové šaty.
V roce 1957 se Medveděv oženil. V roce 1961 porodila dítě, dceru Irinu. V roce 1967 se Ekaterina Ivanovna stala nezbytnou součástí lidového divadla v Kislovodsku. Tam budoucí umělec navštívil umělecké studio. V roce 1972 Kateřina v Uljanovsku vystudovala kulturní osvětovou školu.
Úspěch
Jako nezávislá umělkyně Medveděv začala psát v roce 1976. Podnikala obchodní cestu do své rodné vesnice, navštívila tam babičku a 8. září uspořádala první výstavu ve svém životě v Golubinu.
Od té doby se pravidelně konají výstavy samouků. Samotní profesionálové ji zvou a koupí veškerou práci. První den zahájení metropolity se konal v roce 1981.
V roce 1982, jedenáct Medvedevových děl ukazovalo Chagalla. Nazval umělce ruským talentem a ocenil její speciální rukopis. V roce 1993 byly Katyiny plátna promítnuty na samostatné výstavě v Paříži.
O rok později se vychloubali společně s díly Chagalla a Matisse. Dobře. V roce 2013 získala Ekaterina Ivanovna osvědčení o zařazení do své kategorie.
Byla uznána jako profesionální. Medveděv již ztratil přehled o svých obrazech. Mnoho jejích děl šlo do soukromých sbírek. Tvůrce napsal mnoho děl s názvem „Svoboda“. Je si jistá, že všechno musí být provedeno s láskou a zaplatit za všechno, co se stalo. Její obrazy říkají o tvůrci víc, než říká.
Věří, že by nikdo neměl být souzen. Ale je velmi důležité být teplejší, horké, chladné, ale prostě nezůstávat lhostejní. Ekaterina Ivanovna pomáhá každému, kdo ji oslovuje. Podařilo se jí ostře otočit životopis téměř čtyřicet a zvednout paletu.
