Michail Nikolaevič Baryshnikov, známý také pod přezdívkou "Misha", je baletní tanečník, který patří do galaxie nejlepších baletních tanečníků všech dob.
Ve věku jedenácti let začal studovat balet. Velmi brzy dostal skvělé příležitosti u slavných choreografů a jeho výkony mu přinesly popularitu v Sovětském svazu. Ve své snaze prozkoumat současný tanec se přestěhoval do Kanady v roce 1974 a poté do Spojených států amerických. Zde působil jako hlavní tanečník a poté jako taneční ředitel prestižních tanečních center jako New York Ballet a American Ballet Theatre. Během své kariéry měl možnost spolupracovat s tak slavnými choreografy jako Oleg Vinogradov, Igor Chernikhov, Jerome Robbins, Alvin Ailey a Twyla Tharp.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/74/mihail-barishnikov-biografiya-tvorchestvo-i-lichnaya-zhizn.jpg)
Dětství a mládí
Michail Nikolaevič Baryšnikov se narodil 28. ledna 1948 v Rize, v rodině inženýra Nikolaje Baryšnikov a švadlena Alexandry.
V 11 letech začal tančit v tanečním sále. V roce 1964 vstoupil na Leningradskou vysokou školu klasického baletu. A. Ya, Vaganova. Dostal příležitost učit se od slavného choreografa Alexandra Sergejeviče Puškina, bývalého mentora Rudolfa Nurieve.
V roce 1966 získal zlatou medaili na Mezinárodní baletní soutěži ve Varně, která je jednou z nejprestižnějších baletních soutěží na světě.
Kariéra v SSSR
V roce 1967 se Michail Baryshnikov stal sólistou baletu v opeře a baletním divadle. Kirov v Leningradu (nyní - Mariinské divadlo v Petrohradě). Za krátkou dobu se stal předním umělcem tohoto divadla a jedním z favoritů sovětské vlády. Užíval si mnoho privilegií - dostal vysoký plat, byl mu poskytnut nádherný byt v dobré oblasti a schopnost cestovat po celém světě.
Vzhledem k všestrannosti a technické dokonalosti pro něj několik choreografů představilo choreografické představení. Spolupracoval s režiséry Igorem Černichevem, Olegem Vinogradovem, Leonidem Yakobsonem a Konstantinem Sergejevem.
Později se stal hlavním sólistem souboru a hrál hlavní role v Goryance (1968) a Westrisu (1969). Role, které vylíčil v těchto představeních, byly pro něj výhradně choreografické a později se stalo jeho charakteristickým znakem.
Emigrace
V roce 1974, během prohlídky opery a baletu. Kirov v Kanadě požádal americké orgány o politický azyl. Rudolf Nuriev a Natalya Makarova, kteří také uprchli na Západ, mu také pomohli při rozhodování. Po jednom z představení v Torontu umělec proklouzl zadními dveřmi divadla a zmizel. Následně se připojil k Royal Winnipeg Ballet.
Dva roky poté, co se přestěhoval do Kanady, dostal příležitost spolupracovat s několika tvůrčími choreografy a prozkoumal synchronizaci tradičních a moderních technologií. Během tohoto období pracoval jako umělec na volné noze s tak populárními choreografy jako Alvin Ailey, Glen Tetley, Twyla Tharp a Jerome Robbins.
Od roku 1974 do roku 1978 pracoval v americkém baletním divadle jako hlavní tanečnice ve spolupráci s balerinou Gelcy Kirkland. Během tohoto období improvizoval a představil ruské klasiky - Louskáček (1976) a Don Quijote (1978).
Od roku 1978 do roku 1979 působil v baletu v New Yorku pod vedením choreografa George Balanchina. Zde pro něj bylo vyvinuto několik baletních večírků, například „Opus 19“ od Jerome Robbinse: The Dreamer (1979), „Jiné tance“ a „Rhapsody“ od Fredericka Ashtona (1980). Pravidelně vystupoval také s Royal Ballet.
V roce 1980 se vrátil do American Ballet Theatre a do roku 1989 pracoval jako umělecký ředitel.
Od roku 1990 do roku 2002 pracoval s uměleckým ředitelem White Oak Dance Project, turistického tanečního souboru.
Od roku 2005 vede umělecké centrum Michail Baryshnikov Art Center, jehož hlavním posláním je propagace experimentálního umění a profesionální rozvoj mladých talentů v oblasti tance, hudby, divadla, filmu, designu a audiovizuálního umění.
V roce 2006 se objevil v epizodě Sundance Channel „Iconoclasts“. Následující rok byla v Pbs News Hour uvedena s Jimem Lehrerem epizoda Michail Baryshnikov a jeho uměleckého centra.
Filmy
Od poloviny sedmdesátých let se Michail Baryšnikov začíná zkoušet v kině a už v roce 1977 byl za svou roli ve filmu „Turning Point“ nominován na Oscara.
Neméně úspěchem pokladny byl film "Bílé noci". A za hraní v Broadway play Metamorphoses byl nominován na cenu Tony Award.
Zejména pro něj byl po dobu pěti po sobě jdoucích let vytvořen programový cyklus na jednom z nejlépe hodnocených amerických kanálů.
Na začátku 21. století hrál Baryšnikov roli umělce Alexandra Petrovského v šesté sezóně „Sex a město“
Odměny a úspěchy
V roce 1999 byl zvolen členem Americké akademie umění a věd.
V roce 2000 mu americký kongres udělil Národní medaili umění.
V roce 2003 získal za své životní úspěchy cenu Benois de la Danse Mezinárodní taneční asociace v Moskvě.
V roce 2012 získal od Wilczekovy nadace Wilczekovu cenu za tanec.
Osobní život
Poprvé v exilu byl Michail Baryšnikov velmi obtížný. Ve své vlasti nechal běžnou manželku, balerínu Tatyanu Koltsovou
Ale už na jaře 1976 se Baryshnikov setkal s herečkou Jessicou Langovou a velmi brzy se narodila jejich dcera Alexander.
Podruhé se tanečnice a choreografka provdala za balerínu Lisu Reinhartovou. V tomto manželství se narodily tři děti - syn Peter a dcery Anna a Sofia.