Při zmínce o mistrovských dílech světového umění různých období jsou okamžitě vzpomínáni Leonardo da Vinci, Pablo Picasso, Henri Matisse a mnoho dalších. Ale mezi jmény umělců této úrovně, kupodivu, nebyla skrytá ani jedna žena.
Mnozí se nemohou smířit se skutečností, že velcí umělci v naprosté většině jsou muži. Tento paradox je pro některé prostě překvapující a dokonce uráží ostatní (většinou představitele krásné poloviny lidstva). Pro tuto kombinaci okolností však existuje historické a psychologické vysvětlení.
Historické faktory
Mělo by to začít tím, že ženy získaly stejná práva jako muži a možnost relativně svobodného zapojení do tvořivosti relativně nedávno. Od dávných dob se hlavní ženskou funkcí stará o domov a rodinu. Zatímco Sandro Botticelli psal svá mistrovská díla a dokonce i na konci 19. a začátku 20. století, když Marc Chagall pochopil hloubky umění v Paříži, ženy seděly doma, zabývaly se prací v domácnosti a nepřemýšlely o světové slávě.
U některých vzdělávacích institucí zapojených do vzdělávání umělců se ženy stále zdráhají přijmout, i když jejich počet převládá v malých soukromých uměleckých školách. Po dosažení příležitosti svobodně ve 20. až 21. století však ženy, které získaly umělecké vzdělání, se ve většině případů staly grafickými designéry nebo učitelkami výtvarného umění a věnovaly velmi málo času rozvoji svých talentů.
