Rim Khasanov - sovětský a baškirský skladatel, člen Svazu skladatelů SSSR. Čestný občan Bashkirské autonomní sovětské socialistické republiky, lidový umělec Republiky Baškortostán a laureát státní ceny Tatarské republiky pojmenovaný po Gabdulle Tukay je čestným občanem Ufa.
Melodické písně Rima Makhmutoviče jsou známé téměř všem obyvatelům Baškortostánu. Generace rostly na jeho nápadně nezapomenutelných motivech. Skladatelovo dílo je neoddělitelně spjato s vývojem národní scény.
Zahájení činnosti
Na pozadí moderních melodií se autorova díla vyznačují jasnou upřímností. Khasanov vytvořil mnoho sborových, komorně instrumentálních děl, hudbu pro představení, filmy, rozhlasové show.
Biografie Říma Makhmutovich začala v roce 1947. Dítě se narodilo v vesnici Yazykovo 9. března v hudební rodině. Od útlého věku hrál chlapec různé nástroje, zpíval a sám se učil hudební notaci. Ve škole se aktivně účastnil amatérských představení. Mladý skladatel psal variace, písně a sonatiny.
V šestnácti se Řím stal studentem divadelního oddělení kultukulturní školy ve Sterlitamaku. O rok později se mladý muž rozhodl získat vzdělání na dirigentsko-sborovém oddělení umělecké školy v Ufě. Ve třetím ročníku se student přestěhoval do teoretického a skladatelského oddělení.
V roce 1968 bylo vytvořeno několik děl. Vyniká smyčcové kvarteto, básně pro klavír a symfonický orchestr a Negro Ghetto. Mladý spisovatel si jako hlavní specializaci vybral vokálně instrumentální žánr. Vytvořil hudbu a písně pro popové skupiny. Začátkem sedmdesátých let se proslavilo dílo Říma.
V roce 1968 začal mladý muž studovat na Státním ústavu umění Ufy. Vybral kompoziční třídu profesora Lakina a poté studoval u národního umělce Ismagilova. Během tréninku byl napsán koncert, několik sonát, vokální cyklus. Rovněž práce na popových pracích nebyly přerušeny.
Psaní
V roce 1973, po absolvování kurzu institutu, začal Khasanov pracovat jako samostatná součást v Akademickém divadelním divadle Gafuri. Vytvořil hudbu pro mnoho slavných a úspěšných inscenací pro mnoho kolektivů republiky. Rušné dílo skladatele bylo doplněno prací v Republikánském svazu skladatelů.
Jako místopředseda představenstva organizace vystupoval Rim Makhmutovich v rádiu a televizi a řídil hudební výchovu. Vedl autorovy večery, setkal se se studenty, chodil na kreativní pracovní cesty.
Od roku 1978 se Hasanov věnuje výhradně psaní hudby. Opustil divadlo. Od osmdesátých let a začátkem devadesátých let se v díle objevilo velké měřítko, autorova technika se stala virtuóznější, rámec stylu a žánru se výrazně rozšířil. Ve výtvorech se jasně projevily lyrické a romantické rysy.
Spisovatel často používal texty republikánských básníků a také psal poezii sám. Jeho výtvory „Ufa limes“, „Aklima“, „Zimní romantika“, „Moje vlasti“ získaly slávu. Důležitou roli mají instrumentální kompozice.
Koncert pro klavír a orchestr nastiňuje interakci folklórních materiálů a moderních trendů. Sonáta pro violoncello a klavír ukazuje složitost autorova jazyka hudby. Cyklus „10 miniatur pro klavír“ je zaměřen na sledování tradic dětské a národní hudby. V klavírním cyklu Temperames pokračovaly experimenty se schopnostmi zarovnání zarovnání nástroje a byla vyvinuta mikrotermální technika.
Tradice a inovace
Khasanov vytvořil více než 400 balad, románků a písní. Částečně byly výtvory zahrnuty ve sbírkách písní, vydány v samostatných vydáních, nahrány na disky. Autorova díla byla provedena talentovanými zpěváky, popovými hvězdami Tatarstánu a Baškirie. Neméně talent byl v psaní sborové hudby.
Skladatel pracoval v žánrech her, kantát nebo oratorií. Byly také vytvořeny symfonické předehry, koncertní pochod, složené básně Sibai a Prometheus. Sbor pro Rima Makhmutoviče se proměnil v prostředek k vyjádření objektivně plánovaných textů, sociálních myšlenek.
Výsledkem rozmanitých aktivit bylo psaní děl pro hudební divadlo. V Republikánské státní opeře a baletním divadle se v roce 1979 představila baletní legenda Kurai založená na baškirském příběhu.
Baletní hra „Kurai-grass“ organicky odráží balet podle autorových slov. Vyznačuje se melodickou hladkostí, jemností přetečení harmonických barev a expresí timbral. Populární byly inscenace „Salavat“, „Oheň“ a monoopéra „Žloutnoucí dopisy mé matky“.
