Vasily Andreev - ruský hudebník, balalajský virtuos, skladatel. Zorganizoval první v ruském historickém orchestru lidových nástrojů a režíroval jej. Andreev představil módu pro ruské lidové nástroje, které získaly celosvětové uznání, a poskytl jim distribuci na jevišti.
Biografie Vasily Vasilyevich začala v roce 1861. Narodil se v Bezetsku 3. ledna (15) v rodině obchodníka. Syn nepokračoval v práci otce. Vybral si hudbu. Andreev není jen skladatel. Je skvělým organizátorem a propagátorem této umělecké formy.
Organizátor lidového orchestru
Hudebník sestavil první orchestr v Petrohradě. Patřil k nešťastným, balalajka, gusli, tamburíny. Po koncertech po celé zemi začala fascinovat hraním balalajky. Skladatel sám nástroj mistrovsky vlastnil. Ve skutečnosti vytvořil novou oblast hudební tvořivosti, ruské lidové instrumentální umění psané tradice. Zahrnoval akademické a folklórní prvky, takže všechno, co Vasily Vasilyevič udělal, bylo jedinečné.
Balalaika toho chlapce fascinuje od dětství. Užil si původní zabarvení a předváděl schopnosti. Skladatel se vyznačoval vynikajícím odhodláním. Líbil se mu živý virtuózní výkon, zároveň zůstal teoretikem, který vytvořil mnoho knih na své oblíbené téma. Andreev se věnuje zlepšování lidových nástrojů od roku 1883. Neopustil skladatele studovat akademickou hudbu.
Tři roky získal houslové vzdělání od vynikajícího mistra Nikolaje Galkina, profesora konzervatoře. Pro koncertní nástroje jsou tedy charakteristické požadavky Andreeva na balalajku. S pomocí modálních mobilních parapetů bylo možné vytvořit pouze diatonické stupnice. Vasily Vasilievich využil chromatického fixního temperamentu, čímž přispěl ke zlepšení techniky provádění.
V roce 1887 vytvořil hudebník chromatickou balalajku s Franzem Pasherbským. Okamžitě získala popularitu. V létě „škola hry na balalajku“. Poprvé se lidový nástroj stal akademickým nástrojem, který si zachoval všechny své charakteristické rysy. Existují vyhlídky na rozvoj klasického dědictví s jeho pomocí.
Modernizátor
Autorem vylepšeného a vylepšeného nástroje byl Andreev. Až do tohoto okamžiku byla státní příslušnost omezena na etnografii původu. Nyní se balalajka rozšířila.
Fenomén hudební historie je považován za jedinečný. V průběhu desetiletí prošla balalajka staletou cestou. Móda éry určovala spousta článků a nová divadelní technika vytvořená Andreevem. Vylepšený model se stal přístupnějším pro začátečníky. Zvuk získal intonační sonoritu a výraznost, forma se stala pohodlnější, objevila se kompaktnost. Nástroj si zároveň zachoval jednoduchost výroby a nízké náklady.
Stejně tak byl vhodný pro lidové písně a temperamentní tance. Přitahovaní těmito ctnostmi nadšenci dychtivě ovládli neznámé hudební umění. Chromatická balalajka poskytla skladateli obrovské množství studentů. Spolu s učitelem se stali nejoblíbenějším orchestrem ve městě. První koncert se konal 20. března 1888.
Instrumentální části byly duplikovány, rozděleny na basový, melodický a akordový doprovod. Balalaikas hrál unisono. S osmi lidmi v devadesátých letech se orchestr dvakrát rozšířil. Poté, co získal slávu v hlavním městě, se začal proslavit již známý Andrejev. Organizoval kruhy ve vojenských jednotkách.
Podle něj vojáci po demobilizaci začnou mezi příbuznými vzbuzovat lásku k balalajce. Folklor oživil, začalo estetické hudební vzdělávání širokých mas. Autorovy hry byly všeobecně známé. Byly použity jako základna pro výcvik.
V roce 1897 armáda zřídila učitele, kteří se zabývali propagací hraní na balalajku. Studenti vystupovali v divadle Mariinsky. U desátého výročí týmu Andreev vystoupilo asi čtyři sta tanečníků balalaiky. Nejprve muselo být mnoho úředníků a vojenského aparátu přesvědčeno, že mají pravdu.
Po triumfu v Petrohradě se po celé zemi začaly objevovat lidové orchestry. Největší oblibu dosáhl student skladatele Nikolai Fomin. Student konzervatoře přidal do kruhů akademismus a profesionalitu. Napsal mnoho aranžmá a aranžmá pro orchestr lidové hudby. Fominova díla jsou uznávána jako klasika. Vasily Vasilievich do značné míry ovlivnil vzdělání studenta. Andreevovy práce „Faun“, „Meteor“ se proměnily v průvodce několika hudebními generacemi.
