Igor Minaev začal pracovat jako režisér ve filmovém studiu v Oděse. Uprostřed perestrojky se mistr kina přestěhoval do Francie, ale pokračoval v natáčení celovečerních a dokumentárních filmů, které jsou zajímavé pro jeho bývalé spoluobčany. Kreativita režiséra je mnohotvárná, a proto jej kritici ne vždy hodnotí jednomyslně.
Z biografie Igor Evgenievich Minaev
Budoucí ukrajinský a francouzský režisér se narodil v Charkově 15. ledna 1954. Minaev získal dobré profesní vzdělání. V roce 1977 absolvoval Igor Evgenievich na Kyjevském institutu divadelního umění, režijní kurz Katedry kinematografie (dílna V. Nebery).
Svou kariéru zahájil po střední škole ve slavném filmovém studiu v Oděse. Jeho první režijní práce neměla ráda vedení. Několik let režisérovi nebylo dovoleno pracovat na jeho obrazech.
V roce 1985 natočil Minaev krátký film „Telefon“ založený na jedné z básní Korney Chukovského. Role Korneyho Ivanoviče ve filmu hrál Lembit Ulfsak. Minaevova práce byla oceněna: v roce 1987 získal cenu dětské poroty Moskevského filmového festivalu.
Na konci 80. let vytvořil Igor Evgenievich umělecké obrazy „První patro“ a „Chladný březen“. V těchto dílech autor reflektoval procesy perestrojky v zemi. Oba filmy byly promítány k promítání na filmovém festivalu v Cannes v letech 1988 a 1990. Ředitel si vzpomíná na období chaosu a úplné tvůrčí svobody. Tvůrci mohli dělat vše, co duše ležela, prostředky na tvorbu obrazů nevyžadovaly příliš mnoho.
V roce 2013 se v Oděse konal filmový festival, na kterém byl retrospektivní projekce na téma „Ztracený svět“ představen tentýž film „První patro“. Diváci viděli nejlepší filmy vytvořené ukrajinskými mistry na konci sovětské éry. Některé z těchto obrazů nebyly doposud ukázány, protože distribuce filmů v zemi byla zničena.
Při hodnocení práce ukrajinského režiséra filmový kritik L. Goseyko poznamenal, že režiséři, jejichž díla byla představena na festivalu, patří k „rozptýlenému oživení“: téměř žádný z těchto umělců nedokázal najít uplatnění pro svůj talent ve své domovině.
Zahraniční kariéra Igora Minaeva
Stalo se tak s Minaevem. V roce 1988 se přestěhoval do Francie a usadil se v Paříži. Zde nějakou dobu učil na jedné z filmových škol, představoval představení. Jedním z jeho děl té doby je „Historie vojáka“ k hudbě Stravinského a „Florentine Nights“ na základě autobiografické prózy Mariny Tsvetaevy.
Minaev měl štěstí: podařilo se mu využít podpory Francouzské nadace, která se zajímala o práci v kinech z východní a střední Evropy. Mnoho režisérů má díky podpoře nadace příležitost natočit vlastní filmy. Mezi těmito pány byli Pavel Lungin, Vitaly Kanevskij a Igor Minaev.
Začátkem 90. let Minaev vytvořil a úspěšně dokončil filmovou adaptaci příběhu „Povodeň“ E. Zamyatina. Isabelle Huppert hrála ve filmu.
O několik let později, Igor Evgenievich vytvoří obrázek "Moonlit". Toto je dramatický příběh o bratru a sestře, který se setkal po mnoha letech odloučení. Za tuto práci získal Minaev cenu na festivalu Kinoshok.
V roce 2006 bylo světlo vidět Minaevovým filmem „Daleko od Sunset Boulevard“. Reakce kritiků nebyla jednoznačná. Někteří lidé si mysleli, že příběh vyprávěný autorem filmu o režisérovi s nestandardní sexuální orientací, který střílel muzikály ve Stalinově době, byl ve filmu představen s neodůvodněnými zjednodušeními, aniž by byl brán v úvahu skutečné drama té doby a rozpory, které byly v té době vlastní. Ruský tisk přijal film bývalého sovětského občana Minaeva s podílem ironie a dokonce i výsměchu. Na festivalu ruského filmu ve francouzském Honfleuru však snímek získal dvě ceny najednou.
Mezi další filmová díla Minaeva patří: „Podzemní chrám komunismu“ (1991), „Zima“ (2010), „Modré šaty“ (2016). Pro několik jeho filmů psal skripty sám Minaev.
Minaev měl příležitost jednat jako kritik. V roce 2010 byl ředitel pozván do poroty Mezinárodního filmového festivalu v Montrealu.
