Islandské ságy jsou jedinečnou vrstvou světové literatury. Nemají mnoho bodů, na které je moderní čtenářství zvyklí - příběhy postavené na lásce nebo detektivní zápletce, popisy povahy a pocity postav. Nepřipravený čtenář může mít potíže se čtením neobvyklých veršů, které se často vyskytují v ságách.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/11/kak-ponimat-poeziyu-skaldov.jpg)
V době Vikingů na severu Evropy vznikla velmi zvláštní poezie, která se nazývala „skaldskap“, a básníci, kteří složili takové verše - skaldy. V evropské historii je to první případ po starověku, kdy poezie nebyla folklór, ale autorova vědomí.
Hlavním výrazným prostředkem skalců nebyl rým, ale speciální technika, která se nenašla v žádné jiné poetické tradici - kenningu. Toto je kombinace dvou podstatných jmen. První slovo je alegorické jméno subjektu, což je zkratka pro kenning, a druhé, přijaté v případě genitivu, je něco, s čím je tento subjekt spojen. Pokud mluvíme o člověku, pak jako hlavní slovo často působí jméno jakéhokoli boha nebo bohyně. Muž nebo válečník se nazývá "Battle Njerd", "Shield Baldrom", "Slam Thur", žena - "Lněná nanna", "Pór Frey", "Monist's Nal". Mytologická jména jsou volitelná, muž může být nazýván „javor lodi“ a žena může být nazývána „háj náhrdelníků“.
Mnoho kennings je postaveno výhradně na asociacích: smrt se nazývá „vadnoucí žílou“, meč se nazývá „had shelomu“, krev se nazývá „řeka zranění“, vrany se nazývají „ghoulové z Valkyřů“, ale existují ty, které vyžadují znalost mytologických předmětů v éře Vikingové znali všechny posluchače skaldických veršů. Například Normané věřili, že sály mořského gigantu Aegir jsou osvětleny brilancí zlata, takže jedním z konzervování zlata je „plamen přílivu“.
Organizačním principem v poezii skaldů byl poetický rytmus a také aliterace - opakování slabik se stejnými nebo podobnými souhláskami (tato vlastnost se v překladu nejčastěji ztrácí). S pomocí těchto prostředků se Kennings postavil ve stanze - visu. Norové improvizovali verše v různých situacích ve formě vizu. Ale někdy se víza sjednotila v cyklu a proměnila se v poměrně velké dílo - například „The Hanging Joy“ napsané králem Haraldem Surovem při příležitosti jeho manželství s Alžbětou, dcerou Jaroslava Moudrého.
Dalším běžným skaldickým žánrem byla rouška - třídílná píseň chvály. V první části skald přitahuje pozornost posluchačů, ve druhé - popisuje skutky toho, koho chválí, ve třetí - žádá odměnu. V zástěře byl často přítomen sbor, který byl analogicky s částí lodi nazýván „shtemny“. Skald, který věnoval krále „vyčerpání bez strniště“, mohl být obviněn z neúcty k vládci.
Dalším žánrem - nid - byl opak drapérií. Je to rouhačská báseň, která v žádném případě nebyla napsána, aby „vylévala emoce“: věřilo se, že nid může mít velmi závažné důsledky pro toho, proti němuž byl namířen. Z tohoto důvodu existuje jen málo příkladů nida - takové nebezpečné verše se bály opakovat a zapisovat.
Byly tam milostné skaldické verše - manseng, ale ne každý skald riskoval vytvoření tohoto žánru. To bylo považováno za kouzlo lásky, společnost ho nepřivítala a mohla by dokonce vést ke krve.
Skaldova poezie sdílela osud dědictví vikingské éry jako celku: stejně jako se Leyk Erikssonova plavba nestala objevem Ameriky pro Evropu, tak skaldovy nálezy nebyly nutné pro další rozvoj evropské poezie. Ale dnes je tato poezie úžasná.