Snad nejběžnějším epithetem, který obdaroval obraz Edwarda Maneta „Snídaně na trávě“, je „notoricky známý“. Co se děje?
Na scéně evropského umění 19. století hrál významnou roli francouzský umělec Eduard Manet (1832–1883). Rozvinul svůj jedinečný styl a přinesl mezeru mezi hlavními uměleckými styly své doby: realismem a impresionismem. Jako příklad tohoto přístupu může sloužit jedno z jeho nejslavnějších děl, Snídaně na trávě (Le déjeuner sur l'herbe).
Než se podíváme na tento obrázek, pokusíme se o umělci něco dozvědět.
Kdo je Eduard Manet?
1. Eduard Manet, „Autoportrét s paletou“ (cca 1878-1879). 2. Foto portrét Eduarda Maneta, 1870. Felix Nadar
Eduard (Édouard) Manet (Édouard Manet) se narodil v Paříži. Otec nezavítal zájem svého syna o malování. Jeho strýc, bratr Edmond-Edouard Fournierovy matky, však koníček svého synovce podporoval: zaplatil za malování přednášek a vzal ho do muzeí.
Edward se pokusil o zápis do námořní školy. Ve věku 17 let šel na plachetnici na dlouhou výcvikovou plavbu, během níž hodně kreslil.
Když se jeho syn v létě 1849 vrátil domů, jeho otec byl přesvědčen o svém uměleckém talentu a nakonec podpořil jeho touhu studovat malbu. Ale i tak Eduard Manet ukázal charakter a nezávislost uměleckého myšlení. Místo školy výtvarných umění s přísným akademickým programem vstoupil do ateliéru tehdejšího módního umělce Toma Coutureho. Brzy se však svým přístupem rozčaroval, právě kvůli Coutureovu přísnému dodržování akademických standardů.
Eduard Manet se stal umělcem známým svým modernistickým přístupem k malbě. Na rozdíl od mnoha jeho předchůdců Manet odmítl tradiční vkus Akademie výtvarných umění (Acquémie des Beaux-Arts), organizace odpovědné za pořádání každoročních uměleckých salonů ve Francii. Místo alegorických, historických a mytologických scén dával přednost líčení scén z každodenního života.
Malíř se po většinu své kariéry považoval za realistu. Po setkání s impresionistickými umělci v roce 1868 si však vyvinul svůj vlastní styl, ve kterém snadno smísil heterogenní přístupy.
5 let před setkáním s impresionisty již jeho rozsáhlý olejomalba „Snídaně na trávě“ (1863) odrážel tento výrazný přístup k malbě a stal se předchůdcem impresionismu.
"Snídaně na trávě" před kánony
Zdálo by se, že situace na snímku zachycená autorem na obrázku je obvyklá, - muži a ženy měli na čerstvém vzduchu piknik. Ale něco vypadá úplně neobvykle. Jedna z žen sedí v těsném kruhu se dvěma muži, jejich nohy jsou téměř propletené, zatímco ona je úplně nahá a nestydatá zírá na publikum. To nikoho neobtěžuje ve znázorněné společnosti. Publikum však není jen trapné, ale rozhořčené.
V té době bylo povoleno, aby se v uměleckých dílech objevili pouze bohové a bohyně. Mýtické nebo alegorické nahé postavy byly v dějinách umění rozšířené, ale nebyly to obrazy obyčejných světských žen v jejich každodenním životě. Edouard Manet porušil toto tabu.
Umělec nepsal o klasických tématech, která byla tehdy populární, ale inspirovala se jimi. Složení „Snídaně na trávě“ přímo odkazuje na taková díla italského umění 16. století, jako je obraz „Venkovní koncert“ („Pastorální koncert“, „Venkovský koncert“) od Giorgione a / nebo Titian a Marcantonio Raimondi rytina „Soud Paříže“ založený na ztraceném originálu Raphael Santi. Mane se nechal inspirovat pozicemi dvou bohů řeky a vodní víly v pravém dolním rohu rytiny, jakož i společností nahých žen a oblečených mužů na obrázku.
1. Eduard Manet „Snídaně v trávě“. 2. „Pastorační koncert“, „Venkovský koncert“) Giorgione a / nebo Titian. 3. Gravírování Marcantonia Raimondiho „Pařížský soud“ na základě ztraceného originálu Rafaela Santiho. 3a. Fragment rytiny "Pařížský soud".
Novinkou bylo také velké plátno pro malbu se světským tématem: 208 × 264, 5 cm. Obvykle bylo plátno této velikosti použito pro akademické obrazy s alegorickými obrazy nebo na mytologické a historické náměty.
Je pozoruhodné, že Manet psal v popředí lidí, které znal. Jedním z mužů je sochař Ferdinand Leenhoff a druhým je bratr Manetů: Eugene nebo Gustav. Žena v popředí obrazu je Kvíz Louise Mouranové, která pózovala pro stejně skandální Olympii psanou ve stejném roce a pro další obrazy Eduarda Maneta.
Eduard Manet. Portrét kvízu Murana, 1862
