Období romantismu v umění nám přineslo velké množství nádherných děl, včetně obrazů. Jedním ze zástupců tohoto období mezi německými umělci byl Caspar David Friedrich - zpěvák božské bytosti, nekonečna, smrti a naděje.
Životopis
Caspar David Friedrich se narodil v německém městě Greifswald v roce 1974. Jeho rodina se zabývala mýdlem a nikdo o umění nepřemýšlel. Caspar se však kreslil dobře, takže ve věku šestnácti let byl poslán ke studiu s mistrem malby, aby ho naučil primárním metodám kreslení. Teenager vykázal dobré výsledky, a pak ho jeho otec poslal do Kodaně - aby získal vzdělání na Akademii výtvarných umění. Čtyři roky se Frederick naučil malířskému umění a vrátil se domů.
Umělci jsou svobodní lidé a při hledání inspirace mohou putovat světem, který udělal Caspar. Začal cestovat po městech Německa - hledal místo, kde bude nejlépe pracovat. Kreativita sama o sobě vyžaduje různé stavy: dnes umělec potřebuje samotu, aby se neodváděl od procesu, a zítra chce komunikovat a získávat nové dojmy, aby je později mohl přenést na plátno v obrazové podobě.
Friedrich považoval Drážďany za nejlepší místo pro sebe a zůstal tam. V tomto městě potkal jiné malíře, spřátelil se s mnoha. Nerovnoměrný emoční stav však ztěžoval komunikaci s ním, protože byl někdy pochmurný a melancholický a nebylo možné ho probudit s čímkoli.
Frederick však nebyl čistě městským obyvatelem. Často cestoval do Saského Švýcarska, do Baltského moře nebo do Harzu. Obzvláště rád cestoval na ostrov Rujána. Všechna tato místa plně odpovídala jeho melancholické náladě a pomohla najít inspiraci.
Maloval hlavně krajinu, takže příroda a celá atmosféra těchto míst mu dala spoustu jídla k zamyšlení a příležitostem na čerstvém vzduchu.
Uznání
Až do roku 1807 vykonával Friedrich svou práci technikou kresby, poté začal malovat olejem. Nejprve na něj upozornili bratři-umělci, poté získal uznání široké veřejnosti a později samotného pruského krále.
Nyní mistr mohl tvořit bez přemýšlení o svém každodenním chlebu a dny čerpal bez přestávky. Stejné protichůdné plátna vyšly z jeho štětce jako on sám: krása přírody v jeho obrazech je poněkud ponurá, někdy téměř apokalyptická. Maloval spoustu hřbitovů, hrobů, pohřebů. A pokud se jednalo o mořské krajiny - barvy byly stále tlumené a vytvořil se pocit dominance přírody nad člověkem.
Je však lepší podívat se na Friedrichovy obrazy, abychom ho lépe pochopili a cítili. Kritici psali, že on byl viditelný v jeho obrazech.
