Celý náš život je představení a lidé v něm jsou herci. Co víc v této větě - ironie nebo zdravý rozum - rozhodně nelze říci. S tímto tvrzením lze náladu souhlasit. Ačkoli skutečná divadelní produkce je často hlubší a smysluplnější než konflikty v rodině nebo v práci. Mark Anatolyevich Zakharov režíroval mnoho let. Staví události a vztahy mezi lidmi, aby sdělil publiku význam toho, co se děje ve skutečnosti kolem nás. A vede se celkem dobře.
Dopad na životní prostředí
Lidské tělo, především psychika a trávení, jsou navrženy tak, aby na rozhodování vynaložily co nejméně energie. A stejná rozhodnutí musí být učiněna „stokrát denně“. To je důvod, proč ne každý herec dostává i průměrného režiséra.
Umělec role na jevišti nebo na scéně nemusí zatěžovat své mozky - všechny jeho činy jsou uvedeny ve skriptu. Na režiséra leží úplně jiné břemeno. Musí přemýšlet a dávat smysl každému gestu, každému pohybu a každé narážce na herce, který je přítomen na jevišti. Neexistuje způsob, jak se obejít bez zátěže gyrus mozku.
Výkonná inteligence však nestačí. Režisér potřebuje pevný a zároveň plastický charakter. Životopis Marka Zakharova nelze napsat pod uhlíkovou kopii. Jeho postava je jasná osobnost a jeho způsob chování nezapadá do obecně přijímaných vzorců a rámců.
Budoucí divadelní postava se narodila 13. října 1933 v moskevské rodině. Markův otec vyučoval tělesnou výchovu ve škole a jeho matka učila základy dovedností dětí v dramatické sekci. V té době se mladí lidé snažili stát se piloty, polárními průzkumníky, inženýry.
Matka nejprve chlapce nezaměřila na hereckou kariéru. Navíc s mým otcem byla nepříjemnost. Byl odsouzen na tři roky a deportován z hlavního města. Manželka ho následovala a Mark zůstal v péči své babičky. Moje babička měla zodpovědnou práci - měla na starosti sirotčinec. Díky profesním specifikům se babička dobře orientovala v dětské psychologii. Navzdory obtížím a problémům, které se objevily, se dítě naučilo cítit vznešeně a krásně. Představeno umění. V sedmi letech se poprvé zúčastnil hry "Blue Bird", která byla uvedena v moskevském uměleckém divadle. Opravdu se mu líbilo být v loutkovém divadle, které režíroval Sergei Obraztsov.
Práce a dny
Zakharovové žili v Moskvě a Mark nemusel „jít na pole, aby získal úrodu“, aby si mohl zajistit jídlo. Po obdržení osvědčení o zralosti se mladý muž po nějakém zaváhání rozhodl jít do GITISu a získat herecké vzdělání. Matka profesně hrála roli učitele a absolventem střední školy se stala studentka. Bez pomoci rodiče by se to pravděpodobně nestalo. Od druhého roku Zakharov začal dostávat vedlejší role v představeních, která byla představena v předních divadlech hlavního města. V roce 1955 byl oceněný herec přidělen do divadla Perm Drama Theatre.
Zdá se, že v provincii, kde je tajga a mráz, není prostor pro kreativitu. Všechno dopadlo přesně naopak. Mladý a energický herec z hlavního města ukazuje svou nejširší škálu možností. Mark hraje na pódiu. Píše poezii, skripty a miniatury. Kreslí scenérii a sbírá je z improvizovaných materiálů. Mohl by se stát stolníkem střední ruky, ale je pozván k práci na místní univerzitě. Právě na studentské scéně zkouší ruku jako režisér. Je důležité si uvědomit, že každé podnikání, které se Zakharov zavázal, bylo úspěšně dokončeno.
Uplynuly tři roky jako jeden den a Mark Zakharov s procházkou zkušeného muže se otočil zpět do své rodné země. Moskva má široký výběr míst, kde můžete prokázat své schopnosti a potenciál. Herec ještě není příliš slavný, ale již známý v úzkých kruzích, herec dlouho přetrvával v Divadle miniatur miniatur. Je třeba říci, že Mark Anatolyevich sám psal skripty a dialogy pro hry. Byl dobrý v humorných náčrtcích. Právě zde cítil svou sílu, aby se vážně zapojil do řízení. V roce 1965 Zakharov odešel sloužit do divadla satiry hlavního města.
