Joan Miro je španělský umělec, grafik a sochař. Jeho směrem byla abstrakce. Miro byl blízko surrealismu. Malířovy práce připomínaly kresby dítěte. Obsahují postavy, které připomínaly skutečné objekty pouze vzdáleně.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/81/zhoan-miro-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Joan Miro-i-Ferrat byl uznávaným mistrem alogismu. Glory k němu přišla ve věku 32 let. Biografie malíře začala v Barceloně.
Cesta k povolání
Budoucí malíř se narodil 20. dubna 1893 v rodině stříbrných kufrů mistra, hodináře. Jeho talent si všiml jeho učitel školy. Studentská kresba, kterou vytvořila osmiletá Joan, se zachovala. Vytvoření chlapce se nazývá „pedikúra“.
Čtrnáctiletý teenager byl poslán na studijní kurzy účetnictví. Rozhodl se však navštěvovat večerní kurzy na škole výtvarných umění. Rodiče tomu nebránili, ale neschválili. Po dokončení studia v kurzech v roce 1910 začal Miro pracovat jako úředník v obchodě s potravinami.
O dva roky později bylo rozhodnuto o zahájení kariéry profesionálního umělce. V Barceloně vstoupil do Francisco Gali Academy. Tam se konalo seznámení s budoucím asistentem, mistrem keramikem Lawrence Artigas.
Joan se stala jedním z nejlepších studentů instituce. Během studií v roce 1914 vytvořil první významný obraz „Farmář“. V roce 1920 odešel Miro do Paříže. Ve městě strávil několik let. Pozoruhodný vliv na práci Joan měl módní malíře Paříže.
První výstava začínajícího umělce se konala v roce 1928. Ukázala obrazy, které byly později připsány žánru katalánského fauaumu. Selhala.
Získávání se
Joan během této doby nedosáhla velkého úspěchu. O rok později byla založena skupina Courbet. Ambiciózní talentovaná mládež zpochybnila tradiční umění Španělska. Joanova díla z této doby získala nové části poetického realismu. To je patrné zejména v „krajině Montroig“. Vyhlídka se znatelně prohloubila, v detailech se objevily jasné barvy, překrývající se silnou vrstvou, všechny malé věci byly vykresleny velmi pečlivě.
Poetický realismus skončil malbou „Farma“. V něm se mistr pokusil přenést bohatství světa do své rodné Katalánska. Na dlouhou dobu nikdo nechtěl koupit dílo. Ernest Hemingway to koupil pouze ve splátkách.
Ve Francii známá básník Andre Breton, autor manifestu surrealismu. Myšlenka symbolů a nevědomí šokovala mladého umělce. Změnil svůj obvyklý způsob psaní a začal pracovat v žánru surrealismu a dával světově autorským polo fantastickým rysům.
V roce 1925 se v Paříži konala osobní výstava Miro. Tentokrát úspěch předčil všechna očekávání. Linka byla u vchodu, obrazy byly okamžitě vyprodány, kritici spolu soupeřili o chválu mistra. Ihned se jméno Miro proslavilo.
Rodina a malba
V roce 1932 se vrátil do Barcelony. Mistr nenašel své místo ve společnosti surrealistů. Kresba předmětu ztratila zájem. Nyní se malíř zajímal o hudbu barev. Nazval absenci rozpoznatelných postav odrazem duchovního stavu, touhou uniknout stereotypům. Tento přístup byl schválen.
S velkým úspěchem byl mistr vystavován v Paříži, Americe, Berlíně a Londýně. Jeho výstava se konala v Barceloně. Bezvýznamný obraz byl překvapivě expresivní. Vypuknutí španělské občanské války zachytilo umělce připravujícího samostatnou výstavu v Paříži.
V té době již Miro uspořádal osobní život. Pilar Zhunkosa se stal jeho manželkou v roce 1929, o rok později se v rodině narodilo dítě, dcera Maria. Spolu s nimi zůstal pán ve Francii. Ve třicátých letech byly představeny práce „Malování“, „Kompozice“, „Žurnál“, „Zátiší se starou botou“.
Čtyřicátá léta byla poznamenána vytvořením řady kvašů. Když německé jednotky vstoupily do Francie, malíř se vrátil do Španělska. Usadil se na Mallorce, vlasti své manželky. Během tohoto období byl vytvořen cyklus obrazů „Souhvězdí“. Jeho práce „Constellation: Morning Star“ byla uznána jako nejvyšší úspěch mistra.